九游会俱乐部:古韵新声稀有剧种的守望与包围（文明我国行·人文调查·戏剧复兴系列调研④）

九游会老哥俱乐部:

  第二届我国戏剧稀有剧种优异剧目展演中，安徽省的徽京剧艺人在扮演。 新华社记者 郭绪雷摄

  第二届我国戏剧稀有剧种优异剧目展演的后台，来自贵州省黔剧院的艺人预备上场。 陈 彬摄

  在江南水乡，新昌调腔的古韵悦耳从陈旧戏台流向现代剧场；在华夏大地，罗卷戏的粗暴豪歌正从田间地头传向更远的当地；在岭南汕尾，白字戏的“啊咿嗳”衬词拉腔透过电子设备屏幕飘向海内外。

  数据显现，我国现存戏剧剧种348个，其间约65%归于稀有剧种。这些散落在中华大地上的稀有剧种，以共同的当地语调、多样的扮演程式和丰厚的情感表达，承载着一方水土的回忆，是文明多样性的生动表现。

  但是，韶光变迁，稀有剧种面对受众丢失、人才断层、传承乏力的窘境，有些剧种乃至接近失传。

  现在，一群群据守初心的戏剧工作者，以剧目创造守文脉、以人才培养续薪火、以传达立异扩受众，期望让陈旧稀有剧种既扎根民间传统文明膏壤，又拥抱时代与未来。

  走进浙江新昌尹桂芳大剧院，丝竹悦耳、锣鼓铿锵，新昌调腔剧团的艺人们正围聚在排练场，紧锣密鼓打磨新戏。水袖翻飞间身段悦耳，唱腔起落中古韵漫长，陈旧的调腔声腔在现代剧场里激荡出鲜活张力。

  青山叠翠的新昌，一脉600年流通的戏剧声腔穿越前史烟云，在今世舞台上勃发重生。新昌调腔唱腔嘹亮凄凉、激越跌宕，是我国最陈旧的剧种之一，对我国戏剧展开影响深远，被誉为“我国戏剧的活化石”。

  为了保存调腔火种，新昌调腔团队悉心收拾档案馆内收藏的老剧本，将抢救性发掘与系统性收拾同步推动。新昌调腔剧团业务部主任陈旭东说，老艺术家们一代代口传心授、手抄抄写，为调腔保留了500多部剧本。现在，新昌县档案馆共保存调腔艺术档案384卷，其间既有晚清民国时期的古戏手抄本，也有新我国建立后收拾成册的剧目、曲谱和曲牌。这些档案大多是老艺人抄写，不少已是孤本，记录着调腔600余年的艺术沉淀。

  与此同时，新昌从老南戏、传统折子戏中发掘艺术珍宝，逐个复排、精心打磨，让《北西厢》《闹九江》等10余部经典剧目重登舞台。

  在河南，罗卷戏的维护相同从打捞声腔回忆开端。罗卷戏是罗戏和卷戏的合称，罗戏善演武场戏，唱腔粗暴豪宕、豪放昂扬；卷戏善演文场戏，唱腔含蓄纠缠、美丽悦耳。这两个剧种同台扮演的前史可追溯至清代。

  但是，随时代展开，罗卷戏日趋惨淡，乃至走到了接近中止的边际。一种原因是剧目后继无人，另一方面是观众很多丢失。现在，罗卷戏300多个传统剧目，能搬上舞台的不到30个。

  河南省文联党组成员、副主席蒋愈红说，近年来，罗卷戏的传承人自发举动起来，多方筹集资金置办服装道具，收拾搜集剧本20余本，编写出书专著，还开设操练班、展开进校园活动，与时刻赛跑抢救这一濒危剧种。

  2024年末，我国剧协稀有剧种维护传承项目发动，罗卷戏被列入第一批扶持剧种。这项具有400余年前史的国家级非遗，迎来了命运起色的前史时机。

  近300天继续帮扶、15位专家深度参加、近百位戏剧人线个剧目，完结从濒危乡土艺术到走上国家舞台的改变。“依据范仲淹在河南邓州为官的故事新创，小戏《范仲淹拒酒》成为剧团的‘吃饭戏’，不只露脸全国小戏小品优异剧目展演，更登上了国家大剧院的舞台。”蒋愈红说。

  白字戏元末明初流入粤东，以“啊咿嗳”衬词拉腔著称，2006年被列入国家级非物质文明遗产名录，也是广东省的濒危剧种之一。

  国家级非物质文明遗产项目白字戏代表性传承人吴佩锦说，广东汕尾市海丰县白字戏艺术传承中心继续从老一辈艺人处抢救收拾濒危传统剧目，精心复排、打磨《金叶菊》《白罗衣》等一众经典传世剧目。

  排练厅的地板被年月磨得发亮，老艺人叶本南拄着拐杖，一下下敲着节拍，嘴里哼着“啊咿嗳”的拉腔。《白罗衣》复排发动，钟芝铭、徐再明等几位年过古稀的老艺术家每日按时参与，口传身授，一个目光、一句拖腔都不放过。

  吴佩锦的每一处刻苦，都在老艺人手把手的纠偏中渐至佳境。几个月后，复排版《白罗衣》露脸广东省第九届艺术节，掌声雷动，一举斩获多个奖项。

  从2022年全面优化提质，到2025年远赴新加坡，再到2025年折子戏《询陶》当选全国高腔展演——白字戏初次登上国家级舞台。现在，《白罗衣》全剧当选我国戏剧像音像工程，以印象留存。一出老戏，几代人的托举，让白字戏的根越扎越深。

  新昌调腔曾面对严峻的人才断层危机。为了筑牢根基，早在2007年，新昌便在县委、县政府支撑下建立调腔艺术学校，摒弃传统社会招生形式，展开定向人才教育操练，专门为调腔剧种储藏后备力量。剧团负责人俞臻杰的生长故事，正是调腔人才培养的缩影。

  初中时，他被调腔艺校选中，年少的他怀揣着对戏剧的懵懂酷爱踏上学艺之路。日复一日的基本功操练、单调苛刻的唱腔操练，曾让他数次萌发抛弃的想法。“每逢感受到调腔独有的艺术魅力，想到这一稀有剧种的传承重担，便咬牙坚持下来。”俞臻杰说。2024年，他成为团长，扛起剧团展开的重担。

  剧团招录33名六年级学生，经过多年精心培养，现在已有31人顺畅进入实习阶段。现在的调腔剧团，形成了老艺人传艺、中青年主干挑梁、重生代接力的良性人才队伍。

  起色正在到来。本年新年前，戏剧人才托付培养工程顺畅落地。定向培养专业重生力量的举动，为白字戏传承接续人才血脉。跟着培养系统逐渐完善，白字戏人才队伍建造成效凸显、硕果频出。

  本年3月，第二届我国戏剧稀有剧种优异剧目展演在山东滨州市博兴县举行。白字戏青年艺人吴庆坚和林娜珊走上台，折子戏《闹严府·盘夫》唱到一半，观众席里有人悄悄鼓起了掌。闭幕时掌声涌过来，两人站在台上鞠了一躬。“一个剧种，便是一个当地的根，一个当地的魂灵。”白字戏艺人林娜珊说。她从小在“戏窝子”里长大，现在成为舞台上的人，“我会继续沉下心研究，尽力提高扮演水平，把剧目扮演好、维护好、传承好。”林娜珊说。

  在邓州，罗卷戏的人才培养相同迎来了起色。2025年新年刚过，河南省剧协安排的15位艺术家便分批进驻邓州。来的有编剧、有唱腔规划、有扮演名家，他们住进村里，和罗卷戏剧团的艺人们一同排练。

  排练场里，专家贾璐和编剧刘洪涛，不断琢磨剧本；录音棚内，专家汤其河带领音乐规划刘永强萃取罗卷戏声腔精华，丰厚声腔系统；汪荃珍、颜永江、张素真等扮演名家开设名家讲堂，提高艺人归纳素质；乐队曲胡演奏员赵长新得到演奏家张付中一对一教导……

  蒋愈红说，当地还助力新一代罗卷戏传承人在河南省少儿戏剧小梅花大赛中开放光荣，逐渐夯实了剧团自主创造与继续展开的根底。

  每到“万人进城看大戏”活动，新昌尹桂芳大剧院便成了全城火热的当地。一辆辆大巴载着来自偏僻山村的乡亲们驶入城区。济济一堂的观众席里，青丝老者听得入神，不时跟着节奏悄悄允许；孩提们睁大眼睛，被台上的身段唱腔深深招引。当了解的新昌调腔响起，掌声与喝彩声此伏彼起，本来只在乡下撒播的陈旧声腔，在现代化大剧院里收成了火热的回响。

  下岩贝村乡民梁军英看得目不斜视：“从前看戏都是在村里的小广场，这次能走进这么气度的大剧院看专业扮演，让咱山里人过足戏瘾!”

  新昌县委宣传部相关负责人说，新昌调腔将下乡扮演与进城展演结合，一方面把好戏送到田间地头，一方面把乡亲们请进专业剧场，不断地改善改造走向观众的方法。

  长期以来，白字戏首要在当地撒播，省外扮演时机较少。2020年起，海丰县白字戏艺术传承中心首先试水线上直播，让戏台从村庄村口、剧场舞台搬进网络直播间。青年艺人余海平现已数不清自己对着镜头唱了多少场。白日在剧团排练打磨，晚上回家架起设备，连麦搭戏，一句“啊咿嗳”的衬词拉腔传出去，弹幕里立马飘出一条：“听见这句想家了。”

  依托新媒体赋能，白字戏传承传达继续破圈。海丰县白字戏艺术传承中心携手省内18家文艺院团，借力数字渠道，常态化展开线上展演、文明传达，斗胆探究传统戏剧数字化传达新范式。吴佩锦的直播间更是火热。“直播间戏迷点曲的互动形式，能精准对接海内外戏迷需求，让独具汕尾特征的陈旧乡音跨过山海、走向海外。”吴佩锦说。

  范县罗卷戏的第九代传人刘敬仁已64岁。他既是团长，还担任着乐队的指挥和司鼓。他的剧团是一个民营扮演集体，任何一个人都是“多面手”，不管导演仍是剧务主任，要么兼职艺人，要么兼职乐手。但刘敬仁没有畏缩，由于“看到大众早早赶来守着，不时响起掌声，这是咱们的动力”。

  为了习惯现代的传达语境，剧团还积极展开了“戏剧进校园”等活动，让这些从前或许面对失传的陈旧剧种，在青少年心中种下了传承的种子。正如刘敬仁所言，只需大众的热心还在，政府的支撑不断，这个源自乡土、扎根乡土的剧种，便能经过“非遗+旅行”“戏剧+研学”等立异，生计下去。

  蒋愈红说，河南发起了罗卷戏的文明基因重组抢救举动，并探究出一条“精准帮扶+理论研究+数字化立异传达+可继续展开”的可量化、可仿制的稀有剧种抢救性维护新途径。

  从浙江新昌到河南邓州、范县，再到广东海丰，稀有剧种有着类似的困难，也有着类似的据守。人们信任，稀有剧种必将传下去、唱开来。

  《 人民日报 》( 2026年08月09日 07 版)回来搜狐，检查更加多